Après une licence d’Histoire de l’Art et Archéologie à l'Université de Paris X, Hadrian Levêque commence les Cours Cochet. Lors d’un séjour aux Etats-Unis, il apprend auprès de Francesca Ursone, de la Lee Strasberg Theatre and Film Institute de Los Angeles.
De retour en France, il décide de rentrer à l’École de Comédie Musicale de Paris, sous la direction de Guillaume Bouchède, bénéficiant ainsi d'une formation professionnelle pluridisciplinaire (danse-chant-théâtre), venant parfaire sa formation musicale en conservatoire.
Dès lors il joue dans différentes pièces de théâtre (Un Macchabée dans la Baignoire, En Apesanteur, Blondie et Brunette, La Fabuleuse Aventure de Valentin : P'tit Molière 2014, Meilleur spectacle Jeune Public), accompagne Maurane à la basse dans le clip Armstrong (hommage à Nougaro), fait les choeurs pour divers projets et artistes ou de comédies musicales (Robin des Bois, Les Misérables, L'Homme de la Mancha, Bonjour Monsieur Brel, Hairspray, La Famille Addams, Les Secrets de Barbe Bleue, Célestine et la Tour des Nuages...).
En 2014/15 il fait la tournée d'un spectacle musical de 6 mois en Italie, pour 211 représentations, dans 80 villes différentes...

L'Ecole de musique municipale de Feucherolles (78) fait appel à lui pour ouvrir des cours de chant. La pédagogie le passionne et il passe directeur adjoint de cet établissement pendant 4 ans.
Il devient, par la suite, professeur de chant pour l'association Helora et pour l'Association ActeVoix avec laquelle il participe aux Ateliers chant et à l'atelier théâtre musical du Cours Périmony.

C’est après un baccalauréat littéraire que Max commence une formation pluridisciplinaire (théâtre, chant et danse) à l’Académie Internationale de la Danse dont il sort diplômé en tant que professeur de Jazz en 2011. Il intègre ensuite le pôle variété du Conservatoire de Levallois sous la direction de Jasmine Roy, Nicolas Pélacy et Edouard Thibault. Il continue son parcours en chant dans les années qui suivent auprès de Danielle Dinant et Nicolas Dorian.

Soucieux d’aborder tous les aspects du métier il se forme en théâtre au Cous Florent, puis par la suite au Laboratoire de l’Acteur d’Hélène Zidi pour le travail face caméra.

En parallèle de ses formations, Max a très rapidement l’opportunité d’intégrer des productions de renom tels que le Boléro de Béjart, la revue du Cabaret Bobino mais également des comédies musicales comme « Noël Magique », « Kid Manoir », « La Petite Sirène », « Merlin l’Enchanteur » ou encore « Roméo & Juliette ». Il a également la chance de travailler, à plusieurs reprises, pour Disneyland Paris sur « Frozen Sing-Along » et « Spring Fever » ainsi qu’en tant que capitaine sur « Welcome to Spring ». En 2014, la production américaine du « Magicien d’Oz » lui propose d’intégrer la troupe pour une tournée francophone en France et Belgique.

Par ailleurs, Max crée sa propre compagnie, « MY’s Company » qui lui ouvre également les portes de très belles scènes.

Il joue ensuite au Casino de Paris sur le spectacle « Evan Kingsley » de Safa Brothers Productions, au théâtre de Paris pour « Le Livre de la Jungle », au théâtre Mogador pour « Cats », puis « Chicago » de Stage Entertainment, ainsi que pour le « Le Tour du Monde en 80 jours » produit par Double D et en Belgique sur « Un Violon sur le Toit » de Ars Lyrica.

En 2022, il rejoint Frivolités Parisiennes au théâtre du Châtelet pour le spectacle « Cole Porter in Paris ». La même année il joue le rôle de Stewpot dans « South Pacific » à l’Opéra de Toulon et l’année suivante Chick Clarck dans « Wondeful Town ».
Il a participé à la nouvelle version de « Starmania » en tant que choriste et swing à La Seine Musicale de Paris et en tournée dans toute la France.

Il fait partie de la création de la comédie musicale Adèle Berry où il interprète le rôle de Mikolas au théâtre Déjazet. Puis il sera Ensemble/Doublure Abbé Faria et Danglars dans la comédie musicale le Comte de Monte Cristo le spectacle musical au Folies Bergère.

Originaire de Charente-Maritime, Léovanie s’est formée très tôt à la danse classique avant de découvrir le modern’jazz et les claquettes. Sont venus s’ajouter à ses cordes par la suite le théâtre et le chant. Car son rêve, c’était Broadway ! Mais Broadway en Français, car sa langue maternelle, elle l’adore… Elle est donc montée à Paris pour y poursuivre sa formation au sein de l’Ecole CHOREIA et la vie lui a offert de jolis rôles en Comédie Musicale : Blanche Neige dans PLUS BELLE QUE TOI de Colette Roumanoff (Théâtre Fontaine, PARIS), Sœur Marie Léo dans NONNESENS (Théâtre Déjazet, PARIS), Serena dans FAME (Théâtre Comedia et Tournée), Ensemble et doublure Luisa dans ZORRO (Folies Bergère), Tina dans SISTER ACT (Théâtre Mogador), Irene Molloy dans HELLO DOLLY (Opera de Nice), La Maman dans LILI LAMPION (Théâtre de Paris), Madame SAMOVAR dans LA BELLE ET LA BÊTE (Théâtre Mogador), Mrs Johnstone dans BLOOD BROTHERS (Bruxelles), Agnès dans CHANCE (Molière du Meilleur Spectacle musical 2019), Elsie de Wolfe dans COLE PORTER IN PARIS (Théâtre du Châtelet, Paris), Norma dans GOODBYE NORMA JEANE (Festival Bruxellons) ou encore récemment Donna dans MAMMA MIA au Casino de Paris.

On a pu la voir aussi au Théâtre (Le Grumeau, Le Dîner de Cons) ainsi qu’en Opérette (La Route fleurie, Violettes Impériales, Yes, Gosse de Riche).

Elle évolue également dans le doublage de films, séries, et dessins animés et prête notamment sa voix à Emily Blunt pour le film LE RETOUR DE MARY POPPINS.

Coache en interprétation et accompagnatrice de carrières artistiques, elle crée début 2018 l’Association LES ATELIERS DU LIBRE ARTISTE, structure d’accompagnement et de formation des artistes interprètes professionnels ou en voie de professionnalisation.

Originaire de Toulouse, Mathieu Serradell débute sa formation musicale au CNR, où il étudie le piano, le solfège et l'harmonie. Sa carrière l’amène à travailler sur des spectacles musicaux en France et à l’étranger, tels que Annie, Cabaret, West Side Story, Titanic et Company en Angleterre. Au Théâtre Mogador, il participe à des productions comme Sister Act, La Belle et la Bête et Le Bal des Vampires. En 2015, il collabore avec Liliane Montevecchi en tant que directeur musical et accompagnateur pour son grand retour parisien, Aller-Retour. Pendant 7 ans, il est directeur musical résident de la tournée internationale de Cats, se produisant à Paris, en Europe et en Asie (Really Useful Group).

De retour en France, il est pianiste et chef de chant sur La Ballade de Souchon au Studio Théâtre de la Comédie-Française (mise en scène de Françoise Gillard). En 2023, il devient directeur musical adjoint de Mamma Mia! au Casino de Paris. Parallèlement, il incarne le rôle du fils dans Moi aussi, je suis Catherine Deneuve de Pierre Notte (mise en scène d'Élodie Chanut).

Mathieu collabore également avec AMT Live Paris pour des "open mics", masterclasses et productions comme Next Thing You Know et Just One Step (J.R. Brown), tout en travaillant avec Lauren Van Kempen sur les séries Broadway Melody et Les Jingle Belles. Plus récemment, il joue dans les fosses d’orchestre de Les Misérables au Théâtre du Châtelet et du Roi Lion au Théâtre Mogador.

Multilingue et passionné de pédagogie, Mathieu accompagne les cours de chant TCM et enseigne l’interprétation à Genève (ACMGE), à Göteborg, Séoul, Manille, Athènes (PMTP Sia Koskina), ainsi qu’en France. Il collabore régulièrement avec Acte Voix, notamment lors des stages en immersion à Praslin, auxquels il a participé lors des deux dernières éditions.

En tant que compositeur, il signe des musiques pour le théâtre (Moulins à Paroles de Roxane Turmel et Les Oubliés des Balkans au Théâtre de l'Éphémère) et pour le cinéma (Histoire à la Conte). Son travail en piano solo comprend deux albums : Origine d’un Monde et Air d’Automne (2022). Ses oeuvres sont disponibles sur les plateformes de streaming (https://lnk.bio/mathieu_serradell_music).